接天碧叶濯清涟 吾爱“莲”说竟芳华

 本网讯：莲花不仅有很多别名，文化内涵也极丰富。民间视荷花为美女的象征，又寓意夫妻恩爱，男女好合，连生贵子。文人则视莲花为君子，用莲花象征清廉。而佛教传入中国后，莲花又成为佛性的象征。

 

 

早在我国第一部诗歌总集《诗经》中，已出现描写莲的诗句。如《诗经·陈风·泽陂》咏道：“彼泽之陂，有蒲与荷。有美一人，伤如之何！”蒲即蒲草，荷即莲花，诗中以蒲喻男，以荷喻女。《诗经·郑风·山有扶苏》咏道：“山有扶苏，隰有荷华。不见子都，乃见狂且。”扶苏，指枝叶茂盛的大树，荷华即荷花。子都是古代著名的美男子，狂且指疯狂愚蠢之人。诗中以扶苏喻男，以莲花喻女，起兴和比喻手法与前诗一样。而屈原则开启了以荷言志的先河。《离骚》中的“制菱荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。不吾知其亦已兮，苟余情其信芳”，已将荷花比作君子。  

自佛教传入中国后，莲花又多了另一种含义。《大智度论》曰：“比如莲花，出自污泥，色虽鲜好，出处不净。”《四十二章经》曰：“我为沙门，处于浊世，当为莲花，不为污染。”莲性即佛性，莲花代表出自尘世而洁净不染的境界。这种含义，与屈原赋予莲花的内涵相似，都是从精神层面赞美莲花，与民间对莲花的喜爱和认识完全不同。而以莲喻君子，最有名的是宋代理学家周敦颐。一提到莲花与中国传统文化的关系，相信很多人都会想起周敦颐的《爱莲说》：“水陆草花之美，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊，自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”周敦颐用短短几句话，就将菊花、牡丹和莲花的文化特征概括出来，成为经典。  

莲花在传统文化中，既有世俗的一面，也有儒、佛的一面。它是美人，也是君子和佛性的象征。而历代的莲纹饰和莲花艺术品，除早期的以外，都有这两方面的含义。我国的艺术品用莲花作为装饰题材，大约始于周代。西周晚期的青铜器，已出现莲瓣纹。到了春秋战国时期，又出现了莲鹤方壶等代表性作品。莲鹤方壶的壶盖四周的双层透雕莲瓣纹，形象逼真，已经非常接近写实的莲瓣。东汉以后，受佛教的影响，莲花的纹饰造型随处可见，无论是寺庙、石窟的柱础、藻井，还是佛像的台座、背光，都会看到莲花的形象。  

自魏晋南北朝开始，莲花纹又出现在瓷器上，而且一直到唐代，莲花纹在陶瓷花卉纹饰中占据着主导地位。宋代以后，牡丹纹才取代了莲花纹的地位。但莲花纹虽然已非花旦，却并未退出陶瓷艺术舞台，而是以全新的面貌出现。  

元、明以后，莲花纹的宗教色彩变淡，儒家和民俗文化色彩渐浓，缠枝莲纹作为一种定型的装饰题材长盛不衰，象征君子和清廉的一把莲纹也非常流行。明代画家陈洪绶与莲花更有缘分。传说他出生前，有道人给他父亲陈于朝一枚莲子，说：“食此，得宁馨儿当如此莲。”所以陈洪绶出生后，其父给他取了个小名叫莲子。陈洪绶到了晚年，还自号老莲。他虽然以人物画成就最高，但亦精山水、花鸟。他的花鸟画勾勒精细，色泽清丽，风格鲜明。因与莲花有缘，他一生爱画莲花，有多幅作品传世。如《荷花鸳鸯图》绘湖石衬托着水中亭亭玉立的莲花，水中一对鸳鸯在嬉戏。 

清代画荷花的名家也很多。如谢荪长于工笔设色画莲，技法从宋代院体画蜕变而出，功力深厚。恽寿平以特有的没骨法画莲，色调清丽冷艳，用笔洒脱飘逸。八大山人画荷多是浅水露泥，荷梗修长，亭亭玉立，颇有君子之风。近代以来，画荷名家迭出，其中吴昌硕、张大千、齐白石等人的作品成就最高。 （责编：李凤伟）