在每一次深情回眸中，重塑经典的当代价值(2)

　　文学经典的回归是“狂欢飞行后的落地重走”
　　近年来，“名著话剧”的创作回潮，或从一个侧面显露市场对“精神产品”的高度期许。文学经典，一直以来都是各种艺术创作的核心资产。虽然在内容爆炸式生产与消费的时代，对它的注意力容易失焦或产生偏移，但 “回归”却是必然。梁超群将其形容为“狂欢飞行后的落地重走”。
　　文学力量的回归，在很大程度上凸显了“剧作家就是文学家”的含金量，但另一方面，经典又成为舞台创作者最大的压力来源。浙江大学传媒与国际文化学院胡志毅教授认为，二度创作既容易被束缚在对经典的仰视之中，创造性被完全遏制，同时也会遇到在重构与变形中迷失本义的危险，使创作变得肤浅而不深刻。
　　上海话剧艺术中心即将推出新版话剧《红楼梦》的消息，让众多戏迷、书迷对于这部皇皇巨著如何呈现抱有巨大的期待。据悉，话剧《红楼梦》时长将达到八小时，分上部“春夏·风月繁华”与下部“秋冬·食尽鸟亡”，覆盖完整小说内容。每个人物都会在开篇提前得知自己的结局：贾宝玉看到贾府的覆灭，黛玉预见宝玉与宝钗成婚，王熙凤梦到自己的死……创作打碎了原著的叙事结构，将人物与他们的故事重新揉捏成网，通过话剧、戏曲、现代舞等传统与当代艺术元素的融合，在雾里看花般的审美氛围中展现命运与个体、家族的深沉关联。
　　话剧《红楼梦》编剧、上海话剧艺术中心艺术总监喻荣军认为，戏剧有其独特的艺术特点和优势，在名著的搬演中，找到和观众产生共鸣的角度至关重要。“《红楼梦》兼有世俗与性灵之美，古典文学的深邃表达，决定了话剧的呈现不可能是那么通俗的，但同时也不会以‘颠覆’作为创作的出发点，而是希望能在展现文学思想性的过程中，提供给今天的观众一种面对现实生活的力量。”他说，读者和观众们动用他们丰富的情感、智慧和练达，在“满纸荒唐言，一把辛酸泪”中体会人物的不甘和不屈，话剧将为他们架起情感的桥梁，舞台将成为观众走进古典名著的索引，为历史和当代建立联系，让观众舒服地走过去，走进传统文化广阔的精神世界。（责任编辑：刘晓方）